domingo, 12 de enero de 2014

Evaluación de los libros encontrados

1) Título: Funciones del mito clásico en el Siglo de Oro

Autor: Rosa Romojaro

Este libro fue el primero que encontramos a principio de curso a través de catálogo UPO Athenea.  Este libro en general no sirvió del todo para el tema pues se limitaba a explicar el aspecto lingüístico de los poemas de los autores aunque tuvo partes que me resultaron curiosas a pesar de que no fuera exactamente lo que buscábamos. Por tanto, no sirve demasiado para el tema pero aun así pondré algunas cosas como curiosidad e interés, no para el trabajo. Los autores utilizaban los siguientes métodos lingüísticos para tratar los mitos en sus poemas:

*Nominación mitológica sustitutiva: consiste en sustituir un nombre de uso común por otro de contenido mitológico. Por ejemplo, Garcilaso sustituía la palabra "ave" por Filomena mientras que Lope de Vega sustituía "sol" y "noche" por "Febo" o "Apolo".

Sólo faltan aquí mis luces bellas
que si salieran, no se viera alguna
de cuantas hace el resplandor de Apolo

En cuanto a Góngora, sustituía "luna" por "Cintia" y Quevedo también usaba el nombre de Apolo para referirse al sol.

También usaban perífrasis utilizando los términos Febo y Apolo, lo cual hacía que el mito estuviera explícito en el poema.

Hacían uso de las locuciones con la utilización de sinónimos. Por ejemplo, Garcilaso escribía "santa diosa" refiriéndose a Diana, Lope de Vega usaba la expresión "madre del amor" para referirse a Venus o Afrodita mientras que Góngora escribía "audaz mozuelo" para referirse a Faetón. Por otra parte, Quevedo llamaba a Júpiter el "Tonante"
.
También se hacen diferentes alusiones. Garcilaso aludía a Orfeo mucho en sus poemas como una figura mítica mientras que Góngora mencionaba a las figuras del Ave Fénix y el Águila, a Faetón e Ícaro así como a Apolo y al Oráculo de Delfos. Quevedo también hacía alusiones a todos esas figuras al igual que Lope de la Vega.

Por otro lado, se usaba la "apelación", mediante la cual se hacían comparaciones como comparar el amor con Cupido.

2) Título: Cuatro estudios sobre la tradición clásica en la literatura española.

Autor: Enrique Ángel Ramos Jurado

Se trata de un libro encontrado en Google Books gracias a la siguiente estrategia de búsqueda en Google: mitología literatura "siglo de Oro"  clásica OR grecolatina OR Quevedo OR Cervantes OR Góngora OR Garcilaso OR "Lope de Vega" -teatro -biblia. Dicho libro tiene una sección en la que se habla de Lope de Vega y de cómo introdujo la mitología en sus relatos.

Como dato interesante, usaba la mitología en sus comedias románticas. Tiene poemas de relatos mitológicos como La Filomena y La Circe. También escribió  comedias de historia clásica: Contra valor no hay desdicha, La grandeza de Alejandro. Los mitos estaban romanizados (dioses con nombre romano) Hacía una relación de figuras con la mitología usual y generalizada. Las figuras míticas en sus poemas son Hades, Ulises, Penélope, Eneas, Pegaso…Como dato curioso, cabe decir que el amor (Eros) está presente en todas sus obras.

Esta sección tiene además citas bibliográficas al final de cada página así que el autor no se ha inventado la información. Observamos además que el libro está bien estructurado pues contiene un índice y una pequeña introducción donde se nos anticipa de que va a tratar el libro. Lo que si es cierto es que no contiene una bibliografía al final del libro aunque al menos pone citas bibliográficas a lo largo del libro. Al buscar información sobre el autor, nos aparece en la base de datos de Dialnet y, al parecer, ha escrito varias obras acerca de mitología así como de literatura, por lo que seguramente sea un experto en el tema.

3) Título: Estudios sobre Tradición Clásica y Mitología en el Siglo de Oro.

Editores: Isabel Colón Calderón y Jesús Ponce Cárdenas.

Este libro lo encontramos en CATCBUA cuando Lydia y yo nos reunimos para poner en común lo que hemos encontrado. Lo escogimos sobre todo porque el título da a entender que el libro tratará sobre nuestro tema. Este libro tardó mucho en llegar, por lo que no hemos tenido tiempo de analizarlo con más profundidad. Buscamos información sobre los editores del libro y descubrimos que habían escrito varios artículos acerca de la literatura. Además, ambos son profesores de Universidad en la Facultad de Filología. Además, el libro está bien estructurado pues cuenta con un índice y una sección de presentación donde se nos da una pequeña introducción sobre el libro. Cabe destacar que contiene citas bibliográficas a pie de página y una amplia bibliografía al final del libro donde se nos muestran todas las fuentes de las que los autores han sacado la información. Mi compañera y yo decidimos escoger aquellos capítulos que más podrían ajustarse a nuestro tema y nos lo repartimos. A continuación, muestro la evaluación de los capítulos que me han tocado a mí:

- Venus en la prosa del Primer Renacimiento por Nieves Algaba Pacios

Como ya indica el título de este capítulo, trata sobre la figura de Venus en la literatura del Siglo de Oro y de cómo se tenían dos imágenes de ella, una divina y otra más vulgar. No se centra en una obra en concreta sino que se habla de forma general acerca de cómo se representaba a Venus en el Siglo de Oro y la influencia de su figura. Por tanto, se puede ajustar perfectamente a nuestro tema ya que se explica que los literatos introducían a Venus en sus obras y se describe cómo lo hicieron, es decir, de qué forma la representaban. Además, la autora es profesora en la Universidad Complutense de Madrid, por lo que asumimos que es una experta en el tema. Además, ha escrito más artículos.

Mitología clásica y novela pastoril  por Vicente Cristóbal López

Este capítulo trata de la relación que hay entre la novela pastoril del Siglo de Oro y la mitología clásica, argumentando lo próximos que están una de otra. Se dan tres maneras mediante las cuales se introduce dicha mitología en esas novelas: la alternancia, la proyección, la amplificación, la ejemplificación y la denominación. En primer lugar, la alternancia consiste en introducir los mitos en forma de relato o canción. La proyección consiste en que el mito aparece de forma implícita en la obra, perdiendo su tradicionalidad. La amplificación consiste en utilizar a los personajes mitológicos con el fin de inventar una historia para ellos e introducirlas en el argumento de la novela. La ejemplificación consiste en enfrentar personajes “normales” con personajes de la mitología. Por último, la denominación consiste en usar nombres míticos para denominar realidades. A continuación, en el libro se explican estos cinco métodos con más profundidad mostrando distintos ejemplos. De nuevo, no se habla de una obra concreta sino de forma generalizada. Aún así, la información se ajusta al tema de nuestro trabajo pues explica dichos métodos que los autores usaban para plasmar los mitos en sus novelas. Además, se menciona varias veces a Cervantes, autor destacado de este período. Investigando sobre el autor, descubrimos que se trata de un catedrático de Filología Latina, por lo que es un experto en el tema.

- Erotismo y mitología en la poesía satírico-burlesca de Quevedo por Jesús Sepúlveda

Este capítulo trata sobre cómo Quevedo trataba el tema del erotismo en sus poemas. Todo el capítulo se centra en este autor y comenta incluso las críticas que ha recibido este autor por la manera de tratar los mitos en sus obras. Se hace un estudio profundo donde se muestran trozos de poemas de Quevedo en los que se demuestra cómo este autor vulgarizaba en cierto modo las figuras mitológicas. Al parecer, según este capítulo, Quevedo era un autor sencillo y fácil de leer pues, por ejemplo, mostraba el erotismo en sus poemas de forma directa.
Considero que este capítulo puede sernos útil pues se mencionan varios mitos como el de Apolo y Dafne y se habla básicamente de cómo se representaba el erotismo mitológico en sus poemas. El autor ha escrito además otros artículos sobre Calderón y Quevedo y ha colaborado en otras obras que tratan autores del Siglo de Oro española.

- Mito y teatralización de la égloga: de La Selva sin amor de Lope de Vega al Golfo de las Sirenas de Calderón por José Manuel Trabado Cabado.

Como bien indica el título del capítulo, este se centra en el escritor Lope de Vega y Calderón. Se habla de cómo este autor ha sido un punto de referencia para otros escritores. Es más, las primeras páginas de este capítulo hace un pequeño estudio de las características de una de las obras de Villamediana. Por tanto, estas páginas no nos sirven pues no se menciona nada de la mitología sino de características generales de los poemas en el Siglo de Oro. Tras estas páginas, por fin se habla de la obra La Selva sin amor de Lope de Vega, haciéndose una especie de análisis de la misma. Se menciona que es una obra pensada para la corte y busca la coherencia textual. El autor afirma que esta obra trata dos ámbitos: el mitológico y el pastoril. Los mitos que plasmaba Lope de Vega en sus poemas cambiaban incluso el carácter de los personajes y se relaciona lo pastoril con lo mitológico, aludiendo a Virgilio. Posteriormente, se compara a Calderón con Lope de Vega, concretamente las características de las obras de cada uno. En el caso de Calderón, se centran en su obra Golfo de las Sirenas. En el libro se habla de cómo cada uno aprovecha de forma distinta la figura de Ulises y, a continuación, se analiza profundamente la obra.



En conclusión, este capítulo se puede ajustar a nuestro tema en algunas partes pues se habla de características generales, más que de la propia mitología. Además, el autor es un experto en el tema pues es profesor de la Universidad de León y abarca el campo de la Filosofía y Letras. 

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